苏轼《水调歌头》：全文赏析与深度解读

苏轼《水调歌头》全文及解释

丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。

明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。

转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

这首《水调歌头》是宋代大文豪苏轼的代表作品之一，写于公元1076年（宋神宗熙宁九年）的中秋之夜。当时，苏轼正任密州（今山东诸城）太守，因与当权的变法者王安石等人政见不合，自求外放，辗转在各地为官。中秋节夜，皓月当空，苏轼与胞弟苏辙分别已七年，面对此情此景，他心潮起伏，挥笔而就，写下了这篇充满深情厚谊的词作。

词的开篇即以“明月几时有？把酒问青天”的疑问，将读者带入一个皓月当空、把酒问天的意境之中。苏轼端起酒杯，遥问苍天，这明月究竟从何时开始照耀人间？这一问，既怀超宜兴致，高接混茫，又脚踏实地，自具雅量，显示出他豪放的性格和不凡的气魄。

接下来，“不知天上宫阙，今夕是何年”一句，苏轼以天上的宫阙比喻月亮，进一步描绘出月亮的神秘与美丽。他想知道，此刻天上的宫阙又是何年何月呢？这种对未知的探求，也反映了他对人生和宇宙的深刻思考。

“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”三句，苏轼表达了自己想要乘风归去的愿望，但又担心天上的琼楼玉宇太过寒冷，自己无法承受。这里既有对仙境的向往，又有对现实的留恋。他深知，虽然天上的世界美丽非凡，但那里毕竟太过寒冷，不如人间温暖。

“起舞弄清影，何似在人间”两句，苏轼以起舞弄清影的形象，描绘了月光下自己舞蹈的情景。他感到，与其在天上的仙境中忍受寒冷，不如在人间享受这温暖的月光。这种对人生的热爱和对现实的珍视，也体现了他旷达超脱的胸怀和乐观的情致。

词的下片，苏轼转而描绘月光照进朱红色的楼阁、雕花的窗户，以及那些因思念亲人而难以入眠的人们。“转朱阁，低绮户，照无眠”三句，细腻地刻画了月光的温柔与美丽，同时也表达了对亲人的思念之情。

“不应有恨，何事长向别时圆？”两句，苏轼以责问的语气，向月亮发出疑问。他想知道，为什么月亮总是在人们离别的时候才圆满呢？这里既有对月亮的埋怨，也有对人生无常的感慨。

“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”三句，苏轼以哲理的眼光，看待人生的悲欢离合和月亮的阴晴圆缺。他深知，人生本就充满了悲欢离合，月亮也有阴晴圆缺的变化，这是自古以来的事情，难以求全。这种对人生和自然的深刻认识，也体现了他豁达的人生态度。

最后，“但愿人长久，千里共婵娟”两句，苏轼以美好的祝愿作为结尾。他希望，无论人们身处何地，都能共赏这美好的月色，都能拥有长久的人生。这种跨越时空的祝愿，不仅表达了他对亲人的思念之情，也表达了他对人生的美好期望。

从艺术成就上看，《水调歌头》构思奇拔，畦径独辟，极富浪漫主义色彩。词的前半部分高屋建瓴，以咏月为中心，表达了游仙“归去”与直舞“人间”、离欲与入世的矛盾和困惑；后半部分峰回路转，纯用白描，人月双及，以哲理的眼光看待人生的悲欢离合和月亮的阴晴圆缺。全词设景清丽雄阔，以旷达情怀收束，是词人情怀的自然流露。情韵兼胜，境界壮美，具有很高的审美价值。

《水调歌头》不仅是一首中秋望月怀人之作，更是一首表达人生哲理和美好祝愿的佳作。苏轼在词中，既展现了自己豪放不羁的性格和不凡的气魄，又表达了对亲人的无限思念和对人生的深刻认识。他运用形象的描绘手法，创造出一个皓月当空、亲人千里、孤高旷远的意境，使读者在品味词句的同时，也能感受到词人那份超越时空的深情厚谊和豁达的人生态度。

苏轼一生推崇儒学、讲究实务为主，但在仕途失意之际，则老庄思想上升，借以帮助自己解释穷通进退的困惑。这首《水调歌头》正是在他仕途失意、思念亲人之时所作。然而，他并没有因此消沉下去，而是以一种豁达超脱的胸怀和乐观的情致，面对人生的种种不如意。他相信，无论身处何地，无论遭遇何种困境，只要心中有爱、有信念、有美好祝愿，就能跨越时空的界限，与亲人、与朋友、与世间万物共同享受这份美好与温暖。

《水调歌头》以其独特的艺术魅力、深刻的人生哲理和美好的祝愿，成为历代传颂的佳作。每当中秋佳节来临之际，人们总会想起这首词，想起苏轼那份超越时空的深情厚谊和豁达的人生态度。愿我们都能像苏轼一样，无论身处何地、无论遭遇何种困境，都能保持一颗豁达超脱的心、一份热爱生活的情、一份美好祝愿的愿，共同享受这世间的美好与温暖。